Luego de su primer disco Afro Blue, la vocalista entrerriana sigue buscando las raíces, así es como arma su segundo material solista Freedom Day. Con arreglos de Mariano Loiácono, recorre la tradición con los espirituales, pasando por Duke Ellington, la oscuridad de Max Roach y la evolución al jazz modal de la mano de Wayne Shorter. Suksdorf suma al show también material de su autoría.

Sebastián Loiácono, saxo tenor
Pablo Raposo, piano
Jerónimo Carmona, contrabajo
Carto Brandán, batería

"El trompetista presentará los temas de su disco “On Fire“, editado en 2020 y grabado con su banda completa. Una lista de canciones compuestas por Gillespi donde el groove es el protagonista. Este disco incluye una version del clasico de Jimi Hendrix “Third Stone from the sun“ en el cual Gillespi se atreve a la guitarra eléctrica.

La banda:

Gillespi: trompeta, flugelhorn, Ewi sax, guitarra eléctrica.

Alvaro Torres: piano , sintetizadores.

Alejandro Chiabbrando: saxos

Rafa Francesquelli: bajo

Sebastian Peycere: batería"

La Banda:

Gillespi: trompeta, flugelhorn, Ewi sax, guitarra eléctrica.

Alvaro Torres: piano , sintetizadores.

Alejandro Chiabbrando: saxos

Rafa Francesquelli: bajo

Sebastian Peycere: batería

LFDF es una invitación a disfrutar de canciones inolvidables con arreglos originales, voces, vientos potentes y mucho, pero mucho groove.

La Fundación de Funk (LFDF) es una banda que propone un recorrido por los clásicos del funk y del soul con un sello único. 

Desde 2015 han realizado un sinfín de shows acompañando a Deborah Dixon, reconocida figura de la escena local.

Nacho Porqueres (bajo), Silvio Marzolini (teclados), Juan Pancino (guitarra), Maxi Larreta (batería), Choco Mike, Eugenia Tofanelli y Camila Bouvier (voces), Mauro Montes de Oca (trompeta) y Adrián Piro (saxo).

Swingin´Standards 

La talentosa Barbie Martinez llega nuevamente al escenario de Bebop para traer sus versiones de letras y melodías de los años dorados del Swing. Con su timbre único y elegante, Barbie estará acompañada por el trio de Román Ostrowski: un trío de amplio recorrido y de intensa actividad en la escena local. Román Ostrowski en guitarra, Ezequiel Dutil en contrabajo y Sebastián Groshaus en batería.

Luxury Night

Agustoni - Dutil - Valsecchi - Martinez Vallejos

Inés Estévez vuelve a sorprendernos con una propuesta invitante y sugestiva.

Esta presentación en Bebop Club es una muestra de su nuevo direccionamiento, en un show que explora desde la intimidad acariciante de los standard y la fusión con la música brasilera, hasta la potencia del blues y el misterio y la fuerza del free jazz.

En formato de quinteto liderado por Estévez en voz, secundada por Mariano Agustoni en piano, Ezequiel Dutil en contrabajo, Javier Martínez Vallejos en batería y Sebastián Valsecchi en guitarra, la propuesta es una noche exquisita de música, rodeada del espíritu burbujeante de una fiesta.

Starc/Agroblues despiden el año con un show con mucho blues e invitados.

Horacio Vitullo, guitarra y voz
Rafa Pravetoni, bajo
Gustavo Ciardi, batería
Nandu Tecla, piano
Hector Starc, guitarra y voz

Hector Starc es una de las leyendas de la guitarra de Argentina. Integrante de bandas fundacionales del Rock Nacional como Aquelarre, Tantor. Dueño de una extensa carrera y un exqusito estilo musical en el cual conviven el rock tradicional y el rock sinfónico más evolucionado.

Compartió escenario con figuras del ámbito nacional como Norberto “Pappo” Napolitano, Alambre González, David Lebon, Ricardo Mollo, Charlie Garcia, Nito Mestre, Javier Martinez, Alejandro Medina, Claudia Puyó, Lito Vitale etc.

En 2005 armó el proyecto Agroblues, donde logra una conjunción particular entre el Blues y Rock, se podría decir que Agroblues es una procesadora donde los temas ingresan en su estado original y salen con un estilo único.

Swing & Jazz de este siglo

Presenta Jubilee Stomp junto a artistas invitados

Raskoski Hot Club recrea la atmósfera y estética de los años 30  a través de un repertorio que fusiona el swing y el jazz de la época con versiones de música de otros géneros y composiciones originales. “Jubilee Stomp” es un espectáculo que presenta material inédito y recorre sus tres producciones discográficas, junto a reconocidos músicos y artistas invitadxs.

Raskoski propone reinventar el jazz tradicional fusionando el estilo gitano, swing de París y de Nueva Orleans (de referentes como Django Reinhardt, Oscar Alemán, Duke Ellington, Sidney Bechet, Fats Waller, Benny Goodman, entre otros), con composiciones originales y versiones en estilo gipsy de canciones de otros géneros (bolero, rock, tango, cabaret alemán y música argentina). 

Silvina Aspiazu, guitarra y dirección / Pablo Cordonet, voz, guitarra y batería 
Martín Leónidas Molina, guitarra / Juan Sebastián Mazzetti, trompeta 
Facundo Ciminelli, contrabajo / Músicos invitados.

En el 102 aniversario del nacimiento de Charlie Parker, el saxofonista Carlos Michelini, junto a un grupo destacado de músicos, recreará los arreglos originales de uno de los álbumes íconos del jazz, que probablemente constituyó el primer indicio de conjugar la música académica con las expresiones musicales  afroamericanas.

Carlos Michelini,  referente del jazz actual, graduado con honores en la  Berklee College of Music de Boston, lleva tres trabajos discográficos editados. Es profesor del conservatorio Manuel de Falla, ha tocado con artistas como Paquito D’ Rivera, Néstor Marconi, Scott Henderson , Hermeto Pascoal, Danilo Pérez, George Garzone, Leo Genovese, Carlos “Negro” Aguirre, Liliana Herrero y Adrián Iaies, entre otros. Ha participado en numerosos festivales y seminarios musicales.

Miguel Marengo, piano

Mauricio Dawid, contrabajo

Patricio Piñero, batería

Guillermo Marchioni, corno frances 
Paula Llan de Rosos, oboe y corno ingles  

Damián Gonzáles Gantes, Ernestina  Inveninato y Román Peusner, violines

Gustavo Barahona, viola

Marcela Muollo, cello

Carlos Michelini, saxo alto y dirección musical

Por primera vez en Bebop Club, Hot Shooters despide el año en una noche a puro swing!!

Hot Shooters es un cuarteto vocal e instrumental, con una estética definida por su repertorio: canciones de los años treinta y cuarenta y composiciones propias en español y en inglés, provenientes de la vastísima tradición de la música Swing.

La identidad del cuarteto se completa con el trabajo de arreglos a tres y cuatro voces (inspirados en las grabaciones de grupos como The Mills Brothers ), y en la orquestación con instrumentos típicos de la época: clarinete, washboard, guitarra tenor y contrabajo.

Lucho Pellegrini, washboard y voz
Julián Cerdeira, guitarra tenor y voz
Pedro Alvide, clarinete y voz
Iván Viaggio, contrabajo y voz

Con Yaques – De Vita – Bonamico – Hernández

Blues, Swing & Soul Music

Un show de Blues, Swing y Soul Music por el talentoso pianista, armonicista y cantante catalán Victor Puertas. Acompañado por un “dream team” de la escena porteña, un show para que tanto los puristas, como los nuevos oyentes, puedan disfrutar.

Victor Puertas es un músico de blues nacido -casualmente el mismo día que el armonicista Sonny Terry, el 24 de octubre- y afincado en Barcelona. Considerado hoy por hoy como uno del los mejores armonicistas vivos, también toca piano, órgano Hammond y guitarra, además de ser un gran vocalista. De todas formas, la armónica fue su primer amor y la hace hablar con una profunda emoción y una gran sensibilidad.

Es uno de los favoritos en la lista de Jerry Portnoy. Ha compartido momentos únicos con músicos de la talla de Gary Primich, Mark Hummel, Jerry Portnoy, Joe Filisko, Eric Noden, Nathan James, Paul Rishell, Annie Raines y Steve James.

Lo acompañan en sus shows en Argentina: Ale Yaques en batería, Daniel De Vita en guitarra, Mauro Bonamico en bajo y Juancho Hernández en guitarra.

En su gira por Sudamérica, el destacado cantante, guitarrista, autor y compositor andaluz se presenta en Buenos Aires en formato solista, con su guitarra y su voz, para recrear en vivo las canciones de su último álbum “Ruibal” y otras de su vasta obra.

El cantante, guitarrista, autor y compositor de origen andaluz realizará una gira por la Argentina, Chile y Colombia entre el 10 de noviembre y 12 de diciembre de 2022 para presentar en vivo su último trabajo discográfico, un disco-libro titulado “Ruibal”, que contiene trece canciones de su autoría en música y letra, más trece relatos alusivos a cada canción. 

Escrito y compuesto durante el confinamiento por el Covid-19, esta obra supone un ejercicio de concentración creativa de tamaño considerable. La motivación para publicar en este formato musical y literario es devolver al público un estímulo añadido para la adquisición del mismo, debido a la notable caída de interés que suscita el formato CD con la aparición de mp3 y wav como soportes livianos e inmediatos.  De esta manera, se vuelve a hacer aprecio del objeto que tanto esfuerzo creativo, intelectual y económico supone para los autores. La producción es de Javi Ruibal -músico y productor- que ya realiza los discos de Javier Ruibal desde hace años. Producido y publicado por Lo Suyo Producciones, empresa y editorial propias de Javier Ruibal y distribuido por Karonte. 

Acompañan a canciones y relatos unas acuarelas originales realizadas por Sonia Alonso exclusivamente para esta publicación. La fotografías son de Pepa Niebla-The Fogghouse. El maquetado es de Vélera Estudios. 

Entre estas canciones está “Intemperie”, canción que le otorgó a Javier Ruibal el “Premio Goya 2020" a la "Mejor canción original”. Se conforma así una nueva entrega con renovados estímulos y valores por parte de este "Premio Nacional de las Músicas Actuales" que no ha cesado de aportar a nuestra cultura musical sucesivas obras llenas de originalidad y criterios de excelencia desde hace ya cuatro décadas. Un clásico que reaparece cada vez con propuestas de calidad que sorprenden y siempre alcanzan rango cultural. 

El disco ya está disponible en todas las plataformas digitales y es de libre acceso.

GNU trío es un nuevo grupo de jazz moderno, cuyo repertorio se compone de Standards clásicos arreglados por los integrantes del grupo, además de composiciones originales.

Lo integran Javier Burin en piano, Esteban Freytes en bajo eléctrico y contrabajo y Juan Cava en batería.

Coincidiendo con los festejos por el aniversario, saldrá a la luz valioso material histórico del grupo, incluyendo grabaciones inéditas junto a grandes figuras.

"Fundada en 1996, la orquesta El Arranque se ha convertido en una referencia obligada del tango orquestal del siglo XXI.
La calidad de su trabajo y e0l reconocimiento obtenido han llevado al grupo a recorrer más de 300 ciudades del mundo, incluyendo conciertos en las salas más importantes del
circuito internacional, como el Lincoln Center de New York, el Kennedy Center de Washington, el Palais Chaillot de París, el Teatro Carré de Amsterdam y el Orchard Hall de Tokyo entre muchas otras."

Karina Corradini presenta “Bridge to Infinity: Tribute to Zane Musa”.

La cantante argentina radicada en Los Ángeles presenta su álbum debut, que ha sido coproducido junto al célebre contrabajista arreglador y director musical, Christian McBride 
(Ganador de 8 Grammys y actualmente director del Newport Jazz Festival) quien arregla, dirige y toca en nueve de los quince temas del álbum. 
Este trabajo cuenta con la participación de artistas de altísima trayectoria, como el trompetista Nolan Shaheed, (quien fue director musical de Marvin Gaye y ha tocado con Duke Ellington y Sarah Vaughan, entre otros), Munyungo Jackson (percusionista de Miles Davis y actualmente de Stevie Wonder), Mahesh Balasooriya en piano, Zane Musa en saxo (ambos músicos de Arturo Sandoval) y la colaboración de otros talentosos artistas. 

Tiempo antes de la edición de "Bridge to...", se conoció la noticia de la muerte en un accidente del saxofonista Zane Musa, motivo por el cual Karina decidió homenajearlo desde el título del álbum. 

El disco obtuvo excelentes comentarios de la prensa especializada, en medios como DownBeat Magazine, All About Jazz, JazzPage.com, Jazz Weekly, entre otros. Así mismo, fue difundido en importantes radios de EEUU, incluyendo WBGO de New York City y KJazz de Los Ángeles. 

En esta ocasión Karina presentará su disco con un grupo de músicos nacionales de primerísimo nivel. El mismo incluye un amplio repertorio de standards de jazz, bossa nova, samba y boleros.

Karina Corradini, voz

El pianista y compositor Martín Robbio, radicado en Brasil, regresa a Bebop Club para un único show al frente de su nuevo grupo: un quinteto con una formación y sonoridad muy particulares. Presentarán música original que forma parte del séptimo disco del pianista (el primero en quinteto) con un proyecto difícil de encasillar, en el que conviven el bandoneón y la percusión de raíz africana, con influencias que van desde el folclore sudamericano hasta el jazz y la improvisación libre. Una música que abre universos y se proyecta sin fronteras.

Martín Robbio, pianista, compositor y docente, lleva veinte años en la escena musical argentina tanto acompañando a grandes músicos de nuestro país como al frente de sus propios proyectos. Siempre esquivo a las etiquetas, su trayectoria refleja mucha versatilidad para ir del folclore al rock y del jazz al tango. En este caso, retoma la composición de música original con un grupo con un sonido acorde, para trabajar sobre composiciones propias que parten de una base genérica latinoamericana (chacarera, zamba, carnavalito, ritmos afroperuanos) y se proyectan a partir de un sonido jazzero con protagonismo de la improvisación.

El quinteto sugiere en su instrumentación la ductilidad que busca reflejar la música. Está formado por Federico Siksnys en bandoneón, Juan Bayón en contrabajo, Nicolás Politzer en batería y Jorge Pemoff en percusión.

La música de los grandes vocalistas masculinos del Jazz

Ft. Beraza - Scioli - Filipelli - Ostinelli - Beelmann

Luego de la grabación de su álbum debut Let´s Dance! en 2021, el vocalista argentino Suhel, acompañado en esta oportunidad por el quinteto conformado por Gonzalo Beraza, Mauro Ostinelli, Alejandro Beelmann, Victoria Scioli y Walter Filipelli, nos adentra en el maravilloso universo de los emblemáticos cantantes masculinos que inmortalizaron la mítica escena de los años dorados del Swing,