Considerado como uno de los discos más importantes de la música popular de todos los tiempos tiene la insuperable idea de juntar a los cerebros de la Bossa Nova: Joao Gilberto y Antonio Carlos Jobim con el gran saxofonista de Jazz Stan Getz.

Grabado en 1963 y editado al año siguiente tuvo 10 nominaciones a los Premios Grammy obteniendo 4 categorías: mejor grabación, mejor álbum, mejor interpretación instrumental y mejor arreglo.

Aquí en Buenos Aires, cinco notables artistas abordan ese material sumándole su talento y virtuosismo para tributar a este indispensable encuentro.

Gustavo Cámara en saxo, Mariana Melero  guitarra y voz, Diego Mastrostéfano guitarra y voz, Rodrigo Aberastegui en piano y Norma Iovino percusión.

"El trompetista presentará los temas de su disco “On Fire“, editado en 2020 y grabado con su banda completa. Una lista de canciones compuestas por Gillespi donde el groove es el protagonista. Este disco incluye una version del clasico de Jimi Hendrix “Third Stone from the sun“ en el cual Gillespi se atreve a la guitarra eléctrica.

La banda:

Gillespi: trompeta, flugelhorn, Ewi sax, guitarra eléctrica.

Alvaro Torres: piano , sintetizadores.

Alejandro Chiabbrando: saxos

Rafa Francesquelli: bajo

Sebastian Peycere: batería"

La Banda:

Gillespi: trompeta, flugelhorn, Ewi sax, guitarra eléctrica.

Alvaro Torres: piano , sintetizadores.

Alejandro Chiabbrando: saxos

Rafa Francesquelli: bajo

Sebastian Peycere: batería

La Fundación de Funk sigue festejando la gran vuelta de la banda completa. Una excelente oportunidad para escuchar clásicos del funk y del soul versionados con un estilo único.

La Fundación de Funk son: Nacho Porqueres (bajo) | Silvio Marzolini (teclados) | Juan Pancino (guitarra) | Maxi Larreta (batería) | Eugenia Tofanelli, Camila Gutierrez Bouvier  yChoko Mike (coros) | Adrian Piro y Mauro Montes de Oca (vientos). 

Michelin/Marengo/Dawid/Martínez

La genial obra del célebre saxofonista y compositor bajo la mirada de cinco de los solistas más destacados del Jazz argentino.

La deconstrucción de su música  va desde el Bebop, movimiento que él creara junto a Thelonious Monk y Dizzy Gillespie, pasando por el Funk y otros ritmos.

Algunas de las estaciones frecuentadas: Donna Lee, Au Private, Dewey Square, Dexterity entre otras.

Con Pablo Motta 

El gran pianista de Jazz recuerda a los más importantes compositores del género manteniendo su espíritu original.

Nominado al Premio Grammy Latino por su último trabajo “Jorge Navarro & Amigos” recorre junto al reconocido contrabajista Pablo Motta clásicos de todos los tiempos poniendo esencialmente el acento en la improvisación. Cole Porter, George Gershwin, Harold Arlen y Antonio Carlos Jobim son solo algunos de los célebres autores elegidos

Sings the Great American Songbook

Después de tres años de intropección, Nelumbo se reunió para editar ¨The Crack Up Blues¨, su cuarto disco de estudio. El quinteto formado en 2012 ingresó al círculo under de Buenos Aires incorporando el lenguaje del cool jazz y el blues al indie-rock local. 

La música de Nelumbo debe leerse más como un ejercicio pictórico impresionista que como una intención de exponer canciones puras. Es un sonido lleno de sensaciones y texturas, en constante movimiento, sin límites claros entre géneros. Nelumbo regresa a Bebop, en esta oportunidad a presentar ¨The Crack Up Blues¨, donde demuestran que todo el camino recorrido sirvió como eje para llegar a este nuevo sonido que se refleja en cada uno de los temas que integran el LP.

Understood & Sometimes
Jorge Estebenet: Voz y guitarras.
Juan Sanguinetti: Voz y Guitarras.
José Violante: Percusión y batería.
Nicanor Suárez: Contrabajo.
Santiago “Rulo” García: Guitarras y pedal steel. 

Folk-Celta

La legendaria agrupación de folk-celta vuelve a desplegar sus alas con  sus más de treinta años con la música sobre la base de temas propios que ha desarrollado en su extensa trayectoria, recreando como siempre, la música tradicional del Mundo Celta. 

Roberto Benech Arnold, bajo- guitarra- bandurria

Tony Ingiula, guitarra

Guillermo Dorfman, teclados-acordeón 

Marcelo Fernández, flauta traversa

Gabriela Gariglio, violín

Federico Niño, gaitas- flautas-thin wistle

Facundo Fernández, batería-percusión

La actividad artística de Xeito Novo ha sido acompañada por innumerables presentaciones en los principales teatros nacionales: N/D Ateneo, San Martín, Coliseo, Auditorio Belgrano, Astral, Alvear, Avenida así como conciertos en las ciudades de Ushuaia, Río Grande, Córdoba, Bahía Blanca, San Luis, Comodoro Rivadavia, Santa fe, Rosario y giras internacionales por España, Chile, Brasil Y Uruguay.

Cuatro de los más destacados referentes del jazz argentino a nivel internacional se han reunido paralelamente a sus actividades solistas para conformar este exquisito cuarteto cuyo nombre es una sigla con las iniciales de sus apellidos.

Juan Cruz de Urquiza, trompeta
Guillermo Romero, piano

Javier Malosetti, bajo

Oscar Giunta, batería

URMG desarrolla el lenguaje jazzístico en sus enfoques más sofisticados, Romero colabora con geniales arreglos de música de Jerome Kern, entre otros compositores del género, Urquiza deslumbra con sus interpretaciones llenas de ingenio y versatilidad, mientras Malosetti y Giunta desarrollan la sección rítmica con una intensidad que imprime el pulso del viaje.

Si bien sus cuatro integrantes han sido colegas en numerosos proyectos en común a través del tiempo, URMG es una nueva agrupación jazzística que ya se  ha presentado exclusivamente el circuito de jazz-clubs de la ciudad de Buenos Aires con singular éxito , al tiempo que ha iniciado un extenso e intenso tour nacional, despertando gran interés por parte del público y agotando la venta de entradas con semanas de anticipación.

El reconocido pianista argentino presenta su show basado en la música que lo ha enamorado e impresionado desde el comienzo de su carrera, y cuyos orígenes son tan antiguos como la misma voz humana.

Esta música, que fuera transportada involuntariamente desde su lejano origen para recalar en el puerto de New Orleans, donde se fusionó con otras y otras hasta convertirse en la mágica palabra: Jazz!

Jazz y música del Mardi Gras, Gospel y Blues junto a "New Orleans Spirits", con Ángel Sucheras en piano y voz, Leo Cejas, contrabajo y Juan Martín Rodríguez en percusión. 

La cantante Ana Durañona, quien posee una amplia trayectoria musical, suma un nuevo espectáculo en el cual nos sumerge en un mágico repertorio con su dulce y poderosa voz.

Annette, como también se la conoce, realiza un hermoso recorrido por el mágico repertorio brasileño con su propia impronta: su musicalidad, despliegue escénico y calidez.

La acompañan destacados músicos de la escena local e internacional: Deryck Santos en guitarra y voz, Mariano Promet en bajo y Sergio Morán en percusión.

Juntos realizan un recorrido por los grandes éxitos de la Bossa Nova como Garota de Ipanema, Chega de Saudade, Que Maravilha, entre otros y algunas maravillas de la MPB (música popular brasileña), como A primeira vista de Chico Cesar o Desde que o samba e samba de Caetano Veloso.

Versiones originales de canciones de otros estilos, llevadas a los maravillosos ritmos y sonoridades brasileñas. Un show interactivo y lleno de colores, perfecto para disfrutar y viajar sin moverse de lugar.

Marco Sanguinetti, piano / Belén Echeveste, cello / Migma, bandeja de vinilos / Ezequiel Dutil, contrabajo / Tomás Babjaczuk, batería

El quinteto liderado por Marco Sanguinetti regresa al escenario de Bebop Club para repasar la música de sus discos “8” y “9”, además de algunos adelantos de su próximo lanzamiento: el álbum “10”.

Marco Sanguinetti es un músico argentino reconocido por la prensa como “impulsor de un nuevo género dentro del jazz” (según el sitio All About Jazz). En 2016 y 2017 resultó elegido: Músico del Año, Mejor Pianista y Mejor Compositor, en la encuesta anual a periodistas argentinos de jazz organizada por el prestigioso medio especializado El Intruso. Sus discos “8” (2013) y “9” (2017) estuvieron nominados al Latin Grammy.

Play The Duke Ellington Songbook

 Barbie Martinez, voz

Román Ostrowski, guitarra

Ezequiel Dutil, contrabajo

Bruno Varela, batería

La vida no viene sola

La Con Todo Band es el proyecto personal del trompetista Miguel Tallarita en el que fusiona latin jazz y rock a partir de versiones de temas clásicos. Con Miguel Angel en trompeta, Fabián Aguiar en saxo, Leoni Zumbo en piano, Alfonso Alcoleas en bajo, Fabián Pérez en batería y Mariel Fuertes en voz. Además de algunos artistas invitados.

Tallarita es uno de esos músicos que se puede decir sin dudar que realmente tocó (y toca) con todos: desde Charly García a Ricardo Montaner, pasando por Pappo, Los Auténticos Decadentes, Armando Manzanero y Mercedes Sosa, para actualmente estar presente en las tablas en los shows de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado o Kevin Johansen.